Шишигин С.С. Играйте на хомусе

Мин нистерство ккультуры Ре еспублики С Саха (Якутия)  Межд дународный центр хомуусной (варгаанной) музы ыки      С.С. Шишигин   

Игр райте на хомусе 

Люби ителям музыки хомусаа        Автор в своей й книге расссказывает о хомусе, о секретах игры на хомусее, о  сввоем становвлении как ххомусиста‐и импровизато ора, виртуоззах мира и о о  сввоих друзьях‐хомусистаах.    ISSBN 5–85157 7–012–1    © © Шишигин С С. С.           

1

   

СОДЕРЖАНИЕ   Варганная речь. В. Чернявский  Хомус и хомусисты  Техника игры на хомусе  Виды игры на хомусе  Советы начинающим хомусистам  Советы руководителям кружка хомусистов  Проект программы обучения игре на хомусе  Заключение  Хомус породнил сердца     

2

В. Чернявский.   

ВАРГАННАЯ РЕЧЬ   Дрожащая светлая сила  Пришла и ласкает меня,  Звучащая мощная лира –  Варганная речь язычка    Хомусная песня солиста –  Волшебный хрустальный вокал,  Огромное сердце артиста  В котором оркестр! Хорал!    Поющая тонкая нота…  Экспрессия чувства! Любви!  Раскаты грома! Та квота,  Контраста тревожной волны.    Природный ансамбль! Прима!  В зале царит тишина…   И властует музыка – Мира!  Народов и братьев Саха!     Живые мысли и свойства…  Культуры, истории дар!  Великая роль искусства  Триада! Громада! Вал!   

 

1. Хом мус и хо омусисты ы  Хом мус  –  инстр румент  шир роко  распро остранённый  по  всемуу  миру.  Тол лько  в  одни их  странах  его  можно  найти  только  в  музеяхх,  а  в  других  его  музы ыкальная  суудьба  прод должается,  получая  п новвое  совремеенное звучание, новую жизнь, преввращая его в любимый всеми инсттрумент.  С виду неприм метный, хом мус таит в себ бе необыкновенные во озможности, ибо способ бен извлечьь из  себя всее многообраазие естестввенных звуков, как бы р рождённых ссамой матерью‐природ дой.  Однако хомус  – не самозвучащий ин нструмент. Б Без того, что обы человек буквально о не вдохнуул в  него жи изнь, он не ззазвучит. Тааинство его  и состоит в  том, что он н представляяет единое  целое со вссем  дыхател льно‐голосовым  аппар ратом  чело овека.  Поэттому,  когдаа  хомусист  сольётся  с  хомусом м  в  музыкал льный  инструмент,  взвволнуется  вм месте  с  ним м,  волшебная  музыка  хомуса  способна  удвоить  человечческую радо ость, разогнаать, развеять печаль, иссцелить от б болезней.  Коггда  играет  мастер‐имп провизатор  на  хомусе е,  его  звукки  сливаютсся  в  настояящую  музы ыку,  очаровы ывающую лю юбого человвека, в каком м бы уголке е планеты он н ни жил.  Хом мусы изгото овлялись из  дерева, коссти и железза. Из дереввянных извеестны бамбууковые хомуусы  народовв Азии, Африки. Северяяне делали ххомусы из ккости, но наиболее шир рокое распр ространениее во  всем ми ире получил ли железныее и медные хомусы.  Изввестны хомуусы с деревяянным корп пусом и металлическим м языком. Сууществуют р разновидности  хомусовв с одним, д двумя, тремяя, четырьмя язычками. В  древности  д у  народа  Саха  были и  деревянн ные  хомусы ы,  но  в  наастоящее  время  в их  нет.  н Возрожд дается  якутский  двуязы ычковый  хо омус,  но  осн новным  инсструментом  остаётся  од дноязычковвый 

железны ый хомус.  Рисс. 1. Основн ные части хо омуса.  1. Кольц цо корпуса (ти иэрбэс). 2. Ко орпус (сынгааах). 3. Внешние щёчки кор рпуса (тас нэд дэс).   4. Внутр ренние щёчки и корпуса (ис иэдэс). 5. Язычок (тыл). 6 6. Колено язы ычка (хохуораа).   7. Кончи ик язычка (чы ыычаах). 

Он н состоит из и следующ щих частей.. Корпус имеет вид кольца к (тиээрбэс) и два его прям мых конца (сынгаахтар ( р) имеют четыре ч гран ни, которые называюттся внутрен нними (ис)) и внешни ими (тас) щёчками щ (и иэдэстэр). Язычок Я (тыл) имеетт колено (ххохуора) и закруглён нный конч чик (чыычааах). Хоомус издаётт звук только на одноой ноте, но когда испоолнитель научится уп правлять эттим звуком,, изменять его с помоощью своихх органов дыхания д и речи, р происходит насстоящее чуд до:

4

все человеческие чувства и его оттенки изливаются в самых причудливо-неожиданных звуках, импровизируя ими хомусист тут же создает музыку-поэму, передавая через него своё эмоциональное состояние зрителям, заставляя их переживать вместе с ним и хомусом. Надеясь, что читатели хорошо знают якутских хомусистов; назову имена хомусистоввиртуозов такой игры из других стран мира. Это Майк Сигер, Гордон Фрейзер из Америки, Джон Райт и Тран Хуанг Хай из Франции, Фриц Майер из Германии, Роберт Загретдинов из Башкирии, Геннадий Чаш из Тувы, Суйдум Телекова из Кыргызстана и многие другие. Исследователей музыки хомуса так же много: Лео Тадагава из Японии, Фредерик Крейн из Америки, Валерий Брунцев из Санкт-Петербурга, Валентина Сузукей из Тувы, Франц Кумпл из Австрии, Женевьеве Дурнон из Франции… Музеи хомуса, насколько я знаю, существуют в Париж.е, Токио, Австрии, Якутске. В других странах выходит много книг о хомусе, о хомусистах, о том, как изготовить и как играть на хомусе, чего нельзя сказать о нашей республике. Поэтому хочу поделиться своими заметками, написанными на основе почти 30-летнего личного опыта с хомусом в руках и в сердце, посвящая их любителям игры на хомусе.

2. Техника игры на хомусе  Чтобы научиться играть на хомусе, необходимо приобрести пять основных навыков: научиться правильно держать хомус, овладеть приёмами ударов пальцами о язычок, правильно дышать, уметь слушать основной звук хомуса и его обертоны, научиться видоизменять звук. СПОСОБЫ ФИКСИРОВАНИЯ ХОМУСА При игре на хомусе необходимо взяться левой рукой за кольцо корпуса хомуса и, приоткрыв зубы, освобождая место для колебания язычка, прижать наружные щёчки корпуса к зубам так, чтобы колебания язычка не передавались через корпус к зубам. Пока это не удаётся, можно держать хомус между зубами. В первое время лучше, когда концы корпуса находятся на уровне средних зубов. А потом можно сдвинуть хомус правее. ИЗВЛЕЧЕНИЕ ЗВУКА Хомус звучит за счёт колебания язычка, поэтому на всём протяжении игры необходимо следить за тем, чтобы колебания язычка не прекращались. А чтобы язычок колебался, надо бить по нему согнутым указательным пальцем, в результате чего возникает основной звук хомуса. При извлечении основного звука язык убирается назад, чтобы не мешал колебанию язычка, производится удар указательным пальцем по язычку путем вращения правой кисти вокруг суставов в сторону плеча. Звучание хомуса удлиннится, если осторожно и спокойно вдыхать воздух в себя. Чтобы усилить звук, необходимо сомкнуть губы так, чтобы они обхватывали корпус хомуса, но не мешали колебанию язычка. ПРИЕМЫ УДАРОВ ПО ЯЗЫЧКУ Основной удар производится вращением расслабленной кисти вокруг сустава против часовой стрелки. Локоть при зтом не двигается и опущен вниз. Согнутый указательный палец, совершая вращательное движение, задевает язычок спереди. Сила удара, его темп совпадают с ритмом музыки. Если палец задевает язычок при обратном движении, удар называется обратным. При обратном ударе звук хомуса сильно не меняется, но такой удар считается разновидностью ударов.

5

Если два этих приёма применять вперемешку, то получится переменный удар. Такой способ очень удобен при игре с высоким темпом. Другим видом является такой удар, когда кисть руки не движется, а удары производятся сбоку разными пальцами. Такой удар называется боковым или пальцевым. При этом для удобства можно прижать большой палец к виску. Этот способ удобен при подражании топоту копыт, при воспроизведении ритма современных мелодий. Удары краем ладони, пальцами вертикально удерживаемой кистью смотрятся красиво, говорят о высокой технике хомусиста. Когда хомусист чередует основной удар с последним и двигает руками словно танцор, это еще и помогает раскрытию содержания произведения. СПОСОБЫ ДЫХАНИЯ Основным способом является вдыхание. Чтобы звуки хомуса слились в беспрерывную музыку, чтобы язычок не терял энергии и колебался, издавая звуки не останавливаясь, нужно вдыхать и выдыхать воздух во время игры. Вдыхать можно и нужно по-разному. Если во время одного удара сделать длинный вдох, то время звучания значительно увеличивается. Во время одного удара можно вдыхать два, три и несколько раз. Применяя такое дыхание, можно менять и силу, и время звучания. При быстрой игре необходимо использовать при дыхании мышцы брюшного пресса, диафрагмы. Некоторые хомусы могут зазвучать и от вдыхания и выдыхания воздуха, без помощи пальцев. Сила и скорость вдыхания должны совпадать с собственными колебаниями язычка. Чрезмерно резкий вдох приводит к затуханию колебаний язычка, иногда и к полной остановке. Потому во время игры надо постоянно слушать звучание хомуса и поддерживать своим дыханием и ритмичными ударами его колебания. Только тогда, одушевлённый твоим дыханием, хомус заговорит человеческим голосом, заиграет, запоёт, словно жаворонок весенним утром. Выдох не улучшает звучание хомуса, но при правильном сочетании со вдохом увеличивает силу колебания, а значит, силу и время звучания, конечно, при этом собственное колебание язычка должно совпадать с колебанием воздуха, который «качает» туда и обратно с помощью органов дыхания исполнитель на хомусе. При дыхании носом во время игры открывается носовая полость, и звук хомуса становится носовым. Чтобы максимально увеличить силу звука хомуса, необходимо дышать с помощью мышц живота. Если «качать» воздух туда и обратно, используя брюшной пресс и диафрагму с большой быстротой, то звук хомуса увеличивается и усиливается. ДВИЖЕНИЕ ГУБ Если по время игры губы открыты, трудно качать воздух, значит, трудно использовать его при игре. И поэтому, если губы открыты, то звук хомуса тише, если прикрыты, то звук сильнее. Значит, при вдыхании лучше смыкать губы, но так, чтобы не было помехи движению язычка. Комбинируя различные движения губ и разновидности дыхания, можко извлекать самые разнообразные звуки. Приоткрывая и смыкая губы, в сочетании с вдыханием воздуха можно получить эффект звучания, равносильный эффекту, получаемому от удара по язычку. ИЗМЕНЕНИЕ ЗВУКА Хомус с одним язычком играет на одной ноте. Этот звук, получаемый без помощи органов речи, называется основным тоном хомуса. Ротовая полость служит только резонатором. Но это не значит, что возможности хомуса ограничены одной нотой. Хомусист,

6

беззвучно двигая органами речи, может извлекать множество различных обертонов, звучание которых, в случае удачной импровизации, становится настоящей музыкой. Чтобы менять звуки хомуса и создавать с их помощью музыку, необходимо иметь хороший слух и научиться слушать звучание обертонов. А хомусисту-импровизатору необходимо заранее знать, какой звук извлечёт хомус в следующий момент игры, т.е. довести до автоматизма технику изменения звука. Самый низкий звук получится, если настроить органы речи, голосовые связки на произношении звука «о», при этом язык уходит назад, и ротовая полость максимально расширяется. Самый высокий звук получится, если органы речи расположить как при произношении «и», так как в данном случае язык почти касается нижних зубов, ротовая полость уменьшается в объёме. Так, с помощью языка, можно менять высоту основного тона хомуса, т.к. при этом меняется лишь объём ротовой полости, являющейся резонатором звука. Но если использовать еще губы и органы глотки, голосовой аппарат, то можно с помощью хомуса извлекать самые разнообразные, дивные звуки. Подражание жаворонку – широко распространённый приём еще с давних времён. Этот приём нравится всем хомусистам. Чтобы научиться этому приёму, нужно язык держать так, как будто выговариваешь «ый-ый-ый», и двигать им вперёд-назад в быстром темпе. Вначале надо научиться двигать языком во время одного удара. А потом, меняя ритм игры, силу звука, подражать пению жаворонка. Подражание гусиному пению – также традиционный приём. При этом язык движется примерно так же, как и при подражании жаворонку, но кончик языка в этот раз двигается, касаясь нёба и отрываясь от него, т.е. язык исполнителя совершает сложное движение, когда сам язык двигается вперёд-назад, а его кончик движется вверх-вниз. По тому, какой орган участвует в извлечении обертонов основного тона, то есть при получении двухголосия, можно делить звуки на следующие. При дыхании носом возникают носовые звуки, точнее, если держать носовую полость как при дыхании носом. Во время обучения этому звуку лучше не двигать органами речи, голосовым аппаратом. Если по-разному беззвучно двигать глоткой, то получаются глоточные звуки. При этом необходимо задерживать дыхание и двигать закрытой глоткой. Например, чтобы подражать кукушке, напрягаешь мышцы глотки, язык держишь как будто выговариваешь звук, промежуточный между «э» и «о», и после удара по язычку двигаешь языком, беззвучно выговаривая «кук-куук» и тогда, даже в разгар лютой зимы, в твоей комнате наяву закукукает вестник жаркого лета – кукушка. Использование глотки помогает извлечению самых разных, приятных и невоспроизводимых на других инструментах звуков, но этот способ игры очень труден: и технически и физически. Внезапная остановка языка или извлечение короткого звука – сложный, но необходимый приём. Хомусист-импровизатор так же, как все музыканты, должен уметь пользоваться длинными, короткими, сильными и тихими звуками, паузами. Силу звука можно менять, открывая и закрывая губы, меняя силу удара по язычку. Остановить колебание язычка можно резким вдыханием воздуха в себя, а также путём обхвата его конца губами. Последний эффективнее первого и удобен при постепенной остановке звучания. При комбинировании этих приёмов – остановки и обхвате краями губ язычка во время вдыхания – получается совсем другой звук. 7

Если же тормозить губами язычок и бить по нему с обратной стороны, то получится звук, похожий на весеннюю капель. Такой звук называется «табыгыр». Остановка язычка губами – весьма сложный приём, так как можно поранить губы. Проще остановить язычок, прижимая к нему палец левой руки. С помощью коротких звуков можно подражать топоту копыт, весенней капели, стуку дятла по сухостою, барабанной дроби и т.д. Если играть, при этом удерживая хомус только губами, получится совсем другой короткий звук. Удачно комбинируя эти основные приёмы изменения звука с приёмами дыхания, удара, можно обрадовать и удивить зрителей чудесной музыкой хомуса, убедить их, что хомус действительно говорящий инструмент. Возможностей у хомуса – море, есть много и неизведанного. Хомусист, занимающийся постоянно и творчески, обязательно откроет новые приёмы и обогатит музыку хомуса новыми волшебными звуками и его обертонами.

3. Виды игры на хомусе  Игру на хомусе можно разделить на три вида: традиционная умеренная игра, имитационная, импровизационная. Традиционная умеренная игра – нераспространённый, можно сказать исчезающий стиль игры. При такой игре звук хомуса плывёт по воздуху не переставая, не исчезая ни на секунду. Непрерывная тихая песня хомуса усиливается с каждым разом; волнуя все больше и больше и хомусиста, и слушателей нежностью и душевностью своей волшебной силы. Исполнитель волнуется вместе с хомусом и, сам того не замечая, как бы впадает во власть хомуса, а хомус своей чудесной музыкой доводит до зрителя всё то, о чём думает, волнуется хомусист. Так могут играть только те, кто в течении многих лет делили радость и горе со своим другом-хомусом, обычно это пожилые хомусисты. Умеренная игра – это игра обычно для себя, а не для зрителя. При умеренной игре в основном пользуются основным ударом, не применяют разновидности ударов, т.к. при такой игре исполнитель не думает о внешних эффектах и полностью раскрывает свою душу с помощью волшебного язычка хомуса, над которым когда-то колдовал кузнец, пользуясь переданными лишь ему из глубины веков, через гены секретами. Простым видом умеренной игры является воспроизведение на хомусе мелодий народных песен так, чтобы были слышны и слова песни. При этом надо ударять по язычку в такт мелодии и беззвучно шевелить органами речи, как бы выговаривая слова песни. Тогда хомус играет так, что можно слушать мелодию и даже слова. Поэтому якутский хомус называется говорящим. Такая игра хорошо подходит для обучения начинающих чувствовать ритм музыки. Всем известная традиционная мелодия «биэ-биэ-биэ» есть вступительная часть любой игры умеренным стилем. Исполнитель традиционной умеренной игры всегда является исполнителем тойука, т.к. по существу такая игра – это исполнение тойука через хомус. Некоторые исполнители при умеренной игре подпевают себе голосом, что тоже является отдельным видом умеренной игры. Имитационный стиль нравится и зрителям, и хомусистам. У якутского хомуса неограниченные возможности звукоподражания, и потому, если играет настоящий мастер имитационной игры, то можно в разгар лета попасть в снежную бурю лютой зимы, а в зимнюю стужу – погулять но буйной зелени июльской поры. Находясь в любой дальней стране, можно очутиться в родном аласе, в кругу семьи. В далекой древности наши предки 8

свою радость от того, что прошла.долгая холодная зима, что, пробуждаясь от зимней спячки, природа цветёт всеми красками, выражали игрой на хомусе, подражая пению жаворонка, говору гусей. Эта традиция сохранилась до сих пор в виде имитационной игры. Хомусист-импровизатор, играя на хомусе, может точь-в-точь повторить звуки весенней капели, топот скакунов, волнующий участников летнего праздника ысыаха, кукование кукушки, возвещающее о начале долгожданного лета, барабанную дробь дятла тихим осенним утром, свист ветра, гуляющего по бескрайним снежным просторам тундры. Некоторые хомусисты подражают голосам птиц своим голосом, что, конечно, вносит разнообразие и нравится зрителям, но это нельзя считать сложным приёмом, т.к. здесь не используются возможности хомуса. Каждый хомусист стремится овладеть всеми приёмами игры, но нельзя во время одного выступления стараться продемонстрировать всё свое умение. Во-первых, это невозможно из-за множества разных приёмов. Во-вторых, что главное, простой набор разных звуков, какими бы эффектными они ни были, нельзя назвать музыкой. А если правильно сочетать и применять различные приёмы, подходящие к теме выступления, тогда зрителей обязательно возьмёт за душу нежный, тихий и чудесный голос хомуса, и они, посидев в тишине во власти исчезнувшей музыки, взорвутся бурными аплодисментами в знак благодарности исполнителю. Импровизационная игра доступна не всем. Так может играть хомусист, овладевший техникой игры, умеющий выражать свои чувства через хомус. При импровизационной игре, в отличии от умеренной игры, нет слов, и темп может быть разный. От имитационной она отличается тем, что обязательно имеется тема, содержание, что раскрывается возможностями хомуса. Хомусист импровизирует вокруг одной темы, иногда мелодии, используя самые различные приёмы, подходящие к теме. Импровизатор, создавая свою музыку, не старается показывать все возможности хомуса, а применяет лишь необходимые для передачи своего настроения приёмы. Здесь большую роль играет и то, что подходит ли хомус к теме музыки. Так, для подражания кукушке, жаворонку, выговаривания слов песни удобен хомус с достаточно низким основным звуком. Для быстрой современной музыки подходит хомус с коротким язычком, а потому с высоким звуком. А для подражания ветру необходим хомус с очень чувствительным язычком, звучащим от одного дыхания человека. Один и тот же хомус можно настроить на разный основной звук, закрепляя и меняя величину грузика на кончике язычка. Музыка должна состоять из трех частей: вступления, раскрытия темы, заключения. Возьмем, например, тему «Ысыах». Ысыах – это вековая традиция. Показывая это, можно начинать со вступительного запева осуохая. Чтобы показать, что ысыах давняя традиция, вначале хомус звучит еле слышно, потом звучание усиливается, но неторопливо и постепенно, как бы приближаясь издалека. Раньше ысыах открывали с восходом солнца. Поэтому переходом к основной теме служит подражание пению жаворонка, кукушки, проснувшихся с первыми лучами восходящего солнца. В основной части слышны радость, оживление собравшихся, мелодии их радостных импровизированных песен и танцев, перемешивающихся с голосами птиц, топотом скакунов, голосами играющих детей. Сила звучания, темп игры меняются так же, как меняются запевалы в круговом танце. В заключении, можно перейти к игре на тему «Осуохай», выговаривая слова текста через хомус.

9

Или другая тема, «Песня оленевода». Во время вступления с помощью глоточных звуков, игрой с помощью одного дыхания стараешься показать леденящий холод бескрайних просторов тундры, вой урагана и свист ветра. Природа тундры по-своему красива, неповторима. Живущие там люди имеют свои песни, танцы и обычаи. Потому темой основной части может служить песня молодого оленевода про удачную ли охоту, про счастливую ли любовь. Начав с тихих нежных северных танцевальных мелодий, постепенно переходишь к ритму оленьей упряжки, несущейся по бескрайним сугробам, беззвучного танца северного сияния в ночном небе. Звук хомуса, то исчезая за снежными холмами, то появляясь за поворотами тропинки, постепенно удаляется. И вдруг взрывается самыми разными звуками, показывая радость встречи близких людей, закружившихся в радостном, лихом танце «Сээдьэ», которым и заканчивается композиция. При создании музыки с помощью хомуса необходимо уметь пользоваться постепенным уменьшением звука, сменой ритма, темпа, паузой, длинными и короткими звуками. Можно воспользоваться известными мелодиями, обогатив их с помощью волшебного звука хомуса. А если во время игры хомусист разволнуется, попадёт во власть собственной музыки, он, сам того не замечая, начнёт тут же сочинять музыку. Тогда выдуманный добрыми богами, сделанный чудо-мастерами хомус заговорит человеческим голосом, запоёт о счастье рода человеческого. Его волшебная музыка напомнит о весне, нежная песня облегчит страдания, разгонит печаль, его торжествующая песня приумножит радости, принесёт успех. Чтобы уметь играть так, чтобы волновать души сотен людей, надо самому поверить в человеческую душу хомуса, в волшебство его музыки, идущее из глубины веков, накопленное многими поколениями мастеров изготовления и игры на хомусе, народными талантами. А для этого необходимо знать свой родной язык, уважать традиции своего народа, стремиться всегда и везде только к хорошему, доброму, светлому.

4. Советы начинающим хомусистам Любой желающий может научиться играть на хомусе. Извлекать основной звук, изменять его, играть простые мелодии научиться можно быстро. А чтобы овладеть всей техникой игры, нужны систематические занятия, упорство, настойчивость и, конечно, большое желание и любовь к музыке хомуса. Любой хомусист может придумать свою систему упражнений. Но, на мой взгляд, можно использовать такие упражнения: УПРАЖНЕНИЯ ДЛЯ КИСТИ 1. Вращательные движения вокруг сустава расслабленной кистью с произвольной скоростью. 2. Исполнение первого упражнения в такт музыке. 3. Повторение упражнений 1, 2, удерживая руку в положении игры на хомусе. 4. Удары по язычку хомуса. Упражнения вначале выполнять в произвольном темпе, а потом в такт разной музыке. УПРАЖНЕНИЯ ДЛЯ ПАЛЬЦЕВ 1. Сжатие и выпрямление кулака.

10

2. Выполнени В ие упражнеения № 1 в разном тем мпе. 3. Поочередн П ное касани ие кончикка большо ого пальц ца другим ми пальцам ми. Вначаале медлен нно, потом с разными темпами 4. Повторени П е упражнен ний 1-3 с музыкой. м 5. Касание К щееки пальцаами, уперевв большой палец п к висску. УПРАЖН НЕНИЯ ДЛ ЛЯ ДЫХА АНИЯ 1. Вдыхание В и выдыхан ние воздухаа через нос.. 2. Вдыхание В и выдыхан ние воздухаа через рот.. 3. Вдыхание В и выдыхан ние воздухаа с помощью ю мышц живота. ж Эти и упражнен ния выполн нить без хоомуса, внач чале медлеенно, спокоойно, потом м постепен нно перейти и в возмож жную макси имальную скорость. с 4. Вдыхание воздуха через ч правы ые края гу уб с одноввременным м закрытием м уголка губ г (подготтовка к торможению язычка). я 5. Повторени П е всех упраажнений с хомусом. УПРА АЖНЕНИЯ Я ДЛЯ ЯЗЫ ЫКА, ГУБ Б, ГЛОТКИ 1. Переход П с звука з «о» на н звук «и»» (без звукаа). 2. Беззвучное Б е движениее губ, языкаа, выговари ивая различ чные гласные звуки. 3. Беззвучное Б е пение пессен. 4. Движение Д я язычка впеерёд и назад д (подготоввка к приём му «Пение жаворонкаа»). 5. Многоразо М овое касани ие нёба язы ыком (подго отовка к прриёму «Гусиный клеко от»). 6. Напряжени Н ие и расслаабление глоотки (подго отовка к прриёму «Куккование»). 7. Повторени П е упражнен ний 1-6 с разными тем мпами. 8. Прокачиван П ние воздухха через при иоткрытыее губы с пом мощью дви ижения язы ыка. 9. Сочетание С этих упраж жнений с приёмами п дыхания. д

5. Сов веты рууководиттелям кружка к хомусис х стов Игрра на хом мусе – сам мый распроостранённы ый, красивый вид тррадиционно ой культурры, котором му можно и нужно об бучать всехх детей. Дуумаю, что первые наавыки реб бёнок долж жен получи ить в дош школьном возрасте, но, н конечноо, при нааличии соответствую ющего, мааленького звучного хомуса. В это вреемя достатоочно научи ить правилььно фиксирровать хом мус, правилльно ударятть по язычку, извлекаать основноой звук, вы ыполнять прростейшиее приёмы иггры. В 6-8 6 лет, когда меняются молочн ные зубы, нужно преекратить иггру на хом мусе. Но в это э время работа р долж жна идти в другом направлении и: научить слушать м музыку хом муса, приви ить любовьь к хомуссу. Поэтом му необходимо оргаанизовать прослуши ивание игр ры мастероовимпроввизаторов, рассказа о содержан нии музыкки, практи иковать риссование по осле музыки. Такими и занятиями и надо охваатить всех ребят. Деттей в 9-12 лет надо обучать о прриёмам игр ры, дыхани ия, умению ю играть пеесни, просттые мелоди ии. Практикковать встрречи с хомуусистами, проводить п конкурсы, смотры с целью ц отбоора наиболее способн ных учащиххся. Этоой работой й тоже нуужно охваттить всех ребят. Дляя чего мож жно включ чить игру на хомусе в програм мму уроков музыки и традицион нной культууры. Среди и детей 12-15 лет нуж жно 11

отобратть желающ щих и спосообных, охвватить их кружковой к работой, ззаниматьсяя углублённо, обучатьь тонкостям м игры на хомусе. х Длля таких ребят можно открыватьь классы в музыкальн м ных школахх, чтобы они о обучаллись и муузыкальной й грамоте, совместноой игре с различны ыми инструм ментами в составе раззных ансам мблей, оркеестров. Хоомусист-им мпровизаторр должен уметь читаать ноты и быть готтовым к иггре в состааве национ нального, ин нструментаального, си имфонического оркесстров.

6. Пр роект пр рограмм мы обучеения игр ре на хоомусе. I. ОЗНА АКОМЛЕНИЕ – просллушивание музыки хоомуса; – бесед ды о хомусее, хомусисттах; – стихоотворения, песни о хоомусе; – знакоомство с раззными хом мусами; – посещ щение музеея хомуса; – просллушивание различныхх приёмов игры; и – просллушивание произведеений на хом мусе различ чных стилеей. П. ПЕР РВОНАЧА АЛЬНЫЕ НАВЫКИ Н ИГРЫ а) спосообы фиксирования, ви иды ударовв. – упраж жнения дляя кисти; – фикси ирование хомуса х на руке; р – обучеение основн ному ударуу. б) Извллечение осн новного звуука. – просллушивание основногоо звука; – фикси ирование хомуса х путёём прижати ия к зубам; – фикси ирование хомуса х меж жду зубами;; – упраж жнения дляя губ; – извлеечение осноовного звукка; – беззвуучное выгоовариваниее гласных с хомусом; – измен нение основвного звука. в) Просстейшие прриёмы дыхаания. – длинн ный вдох и выдох безз хомуса (чеерез рот, нос, с помощ щью мышц ц живота); – длинн ный вдох во время од дного удараа; – воспрроизведени ие мелодий простых песен, п с хом мусом. III. УВЛЕЧЕНИЕ Е, ПРИВИ ИТИЕ ЛЮБ БВИ К ХО ОМУСУ – просллушивание выступлен ний, произвведений маастеров-исп полнителей й; – расскказ о содерж жании музы ыки хомусаа; – просллушивание различныхх способов, приёмов игры и ( , , и т.д.); – просллушивание музыки хоомуса с закррытыми гл лазами; – рисоввание содерржания муззыки. IV. ТРЕ ЕНИРОВК КА, РАЗВИ ИТИЕ НАВ ВЫКОВ

12

а) Разноовидности ударов. – основвной удар (показ, ( обуч чение); – обраттный удар (показ, ( обуучение); – перем менный удаар (показ, обучение); о – групп повые упраажнения (пррименение песен); – измен нение ритм ма игры (применение музыки); м – упраж жнения дляя пальцев; – удары ы вертикалььно удержи иваемой ки истью; – игра мелодий песен с применени ием разно овидности ударов (сольные и групповвые упражн нения). б) Измеенение звукка. – просллушивание различныхх приёмов; – перехход от звукка «о» к зввуку «и» воо время од дного удара (вначалее один раз, потом в 2, 2 3 раза, мн ного раз); – упраж жнение дляя языка ( ); – упраж жнение дляя языка ( );; – упраж жнение дляя глотки ( ); – дыхан ние через нос н (извлеч чение носоввого звука)). в) Упраажнения длля дыханияя. – два вд доха во вреемя одного удара; – многоократное вд дыхание воо время одн ного удара;; – дыхан ние носом; – извлеечение носоового звукаа; – дыхан ние с помощ щью животта. г) Извллечение корротких звукков. – тормоожение язы ычка пальцеем левой рууки; – подраажание кап пели; – тормоожение язы ычка краем губ; – извлеечение корооткого звукка переменн ным ударом; – фикси ирование хомуса х губаами; – боковвые удары с помощью ю пальцев; – подраажание топ поту копыт;; – остан новка язычкка резким вдохом. в д) Упраажнения длля слуха. – просллушивание музыки хоомуса с закррытыми гл лазами; – бесед да о содерж жании; – узнаввание разли ичных приёёмов; – узнаввание извесстных мелоодий; – просллушивание «говорящеего» хомуса; – разговвор с помоощью хомусса. V. ОТТ ТАЧИВАН НИЕ МАСТ ТЕРСТВА А – групп повые заняттия по видаам ударов; – групп повые заняттия на дыхание; 13

– групповые занятия на изменение ритма; – групповые занятия на изменения звука, его силы; – участие в подготовке репертуара; – импровизационная игра; – участие на конкурсах, концертах; – поиск новых приёмов; – игра в составе оркестра, ансамбля; – сопровождение песен, танцев; – заключительный концерт.

7. Заключение В заключении хочется рассказать о том, как стал хомусистом, вспомнить с благодарностью о тех, кто помогал моему становлению как хомусиста. Когда мне едва минуло 10 лет, старший брат Алексей подарил мне хомус, сделанный знаменитым кузнецом С.И. Гоголевым (Амынньыкы). В то время я много раз слышал и видел, как играла бабушка Елена. Наверное, поэтому у меня сразу получилось, а вскоре я научился извлекать разные звуки природы на своем хомусе. Узнав об этом, учителя Табагинской восьмилетней школы стали привлекать меня для участия на концертах класса, школы. К своему счастью, я никогда не отказывался, и с каждым разом становилось всё интереснее. После, услышав мастерское исполнение на хомусе И.Е. Алексеева по радио, я стал подражать его манере игры. Тогда брат привез из Якутска его пластинки, так с помощью брата я научился многому и, когда поступил в ЯГУ, уже постоянно носил с собой хомус. В студенческие годы ежегодно проводили «Дни дружбы пародов», фестивали художественной самодеятельности. Вместе со сверстниками, студентами из 15 братских республик, я участвовал во многих неповторимых, незабываемых концертах на сцене актового зала главного корпуса ЯГУ. Участие в этих концертах, Днях литературы и искусства в разных городах и республиках Союза помогло повысить мастерство, укрепило мою любовь к музыке хомуса. Жаль только, что не вернуть волнующие моменты тех концертов, не повторить те импровизации, сочинённые и исполненные в едином порыве со зрителями! В 1969 году на студенческом фестивале фольклора впервые встретился с И.Е. Алексеевым. Как сейчас помню наш долгий разговор, когда Иван Егорович посоветовал: «Не бросай нужное дело, занимайся, твори, учись доводить через музыку своё настроение до зрителей». С тех пор мы не теряем связи, советуемся, помогаем друг другу, вместе работаем по пропаганде хомуса, играем на хомусе. Поэтому с гордостью называю себя учеником прославленного Хомус Уйбаана. Игра в составе ансамбля для хомусиста означает, что он вырос ещё на одну ступеньку как исполнитель, так как играя в ансамбле, нужно волноваться и радоваться вместе с товарищами и довести это до зрителей. Это намного труднее, чем играть одному. Поэтому всегда вспоминаю с благодарностью тех, увлечённых хомусом друзей, с которыми в разное время играл в ансамбле «Алгыс» и, не жалея сил и времени, вели пропаганду во имя возрождения и развития искусства игры на хомусе. То, что увлечение хомусом нужно не только мне самому и имеет огромное значение в смысле сохранения традиционной культуры, а значит и народа, я понял в 1987 году, во время гастролей по странам Западной Европы. Навсегда запомнил то, что сказал Ш. Каснадар, 14

директор Международного Дома культуры народов мира в г. Париже: «Величие народа измеряется не количеством людей, а тем, как этот народ сохраняет и передает от поколения в поколение язык и культуру. В этом смысле Вы, якуты, великий народ». С тех пор не ограничиваюсь выступлениями на концертах, а веду совершенно осознанно работу по пропаганде игры на хомусе. Где бы ни был, рассказываю о хомусе, откуда бы ни приехал, пишу о хомусе, стараюсь помогать советами кузнецам, руководителям ансамблей. Многое узнал, многому научился во время Международного конгресса любителей и исследователей хомуса в г. Якутске, во время фестиваля виртуозов исполнителей со всего мира. Без хорошего инструмента очень трудно стать настоящим исполнителем. Поэтому мы, хомусисты, всегда благодарны кузнецам за неоценимый вклад в возрождении искусства игры на хомусе. Никогда не забываю великого кузнеца С.И. Гоголева, изготовившего по моим заказам массу хомусов, а также С.С. Павлова, выполнявшего многие мои заказы для юных хомусистов нашего района. В последнее время с удовольствием играю на хомусах, изготовленных Е.П. Гоголевым, большим мастером из г. Вилюйска. Его хомусы получили широкое признание хомусистов далеко за пределами республики и страны. На его хомусах невозможно не сочинять музыку, невозможно играть просто так! Также хочется поблагодарить ветеранов сцены из сел Техтюр, Немюгинцы, Тиит-Эбэ, Кердем и других, передающих без устали свое искусство молодым. С их помощью мы имеем множество ансамблей хомусистов, удивляющих своей игрой специалистов из разных стран нашей планеты. Им и многим другим энтузиастам и любителям игры на хомусе посвящаю стихотворение о хомусе-спутнике и друге.

15

  С. Шиши игин 19.11.9 93 с. Покроввскай 

ХОМУС ПОРОДНИЛ СЕРДЦА  ЦЕНТР ХОМУСА В ЯПОНИИ АССОЦИАЦИЯ любителей хомуса в Японии имеет более 300 членов, выпускает специальный журнал о хомусе народов мира, выходящий 2 раза в год. Эта организация, по предложению и с помощью Международного центра хомуса в Якутске, с 1991 года превращена в Японский центр, имеет свои филиалы во многих городах Японии и проводит планомерную работу по развитию искусства игры на бамбуковом хомусе-муккури и по восстановлению железного хомуса. По мнению президента Ассоциации и Центра Лео Тадагава, раньше в Японии играли на железном хомусе. Основанием для этого служит находка археологов – 2 железных хомуса, пролежавших в земле города Омия около Токио примерно тысячу лет. Вместе с ними в 1990 году археологи нашли инструменты кузнеца, отходы от работ по металлу, и поэтому вполне обоснованно археологи и Лео Тадагава утверждают, что эти инструменты сделаны в Японии. Исходя из этого, можно сделать вывод о том, что некогда аборигены японских островов в момент радости и горести брали хомус и выражали свои чувства с помощью его музыки. С целью возродить это утраченное традиционное искусство наши коллеги, единомышленники намерены вести целенаправленную работу, опираясь на опыт и поддержку якутских хомусистов, искусство которых находит все большее признание во всем мире. По плану этой работы и были приглашены в июне в Японию автор этих строк и И.Е. Алексеев для участия в работе по пропаганде музыки хомуса. Как было заранее запланировано, выступили с концертами в разных городах Японии, встретились в трех городах с японскими хомусистами, специалистами, любителями хомуса, сняли видеофильм – учебник игры на хомусе. В этой статье хочу рассказать о том, что больше всего запомнилось и понравилось в Стране восходящего солнца за пролетевшие как один миг 10 дней, которые, к сожалению, очень многие считают простым отдыхом. НЕМНОГО О ЯПОНЦАХ В Японии мы жили у своих друзей, пригласивших нас. Отец Лео Сэйзо Тадагава – профессор Токийского университета, юрист. Мать Тошико – домохозяйка. Сестра Мари замужем, имеет дочку, живёт отдельно от родителей. Лео по образованию музыкант, год жил в Африке, обучаясь игре на разных музыкальных инструментах. В это время он от души полюбил музыку бамбукового хомуса и решил посвятить свою жизнь изучению этого инструмента. Он много ездил по Америке, Азии, Африке и собрал богатый материал о хомусе. Эта любовь и привела его в Якутию, а нас в Японию. Не перечислить экспонатов его коллекции. Каких только хомусов в ней не увидишь: деревянные, бамбуковые, железные, двуязычные, трех- и четырехязычные. Достаточно того, чтобы в книге было одно слово о хомусе, чтобы Лео купил его, не считаясь с расходами. А пластинок, компакт-дисков, магнитофонных кассет, видеофильмов не перечислить. Даже трудно верить, что все это собрал один человек, которому едва минуло 30. Но это самое главное отличие японцев от нас. Они с малых лет приучены полагаться на себя, на свои силы с молодых лет, рассчитав все свои возможности, выбирают свое главное дело в жизни и вкладывают в него средства и силы. Родители помогают в этом деле. Только так можно добиться чего-то в той трудной жизни, которой живут простые японцы. Это только издалека кажется, что жизнь в развитых странах лёгкая и богатая. На самом деле такая жизнь достигается ценой огромных усилий, благодаря добросовестному труду и высокой внутренней культуре.

Человека, приехавшего из России, приятно удивляет чистота и порядок на улицах любого города. В течении 10 дней мы ни разу не встретили человека, хоть маленько повысившего голос. Но такое уважительное отношение друг к другу никак не мешает им работать с удовольствием и с большим желанием, оперативно выполнять любое поручение руководителя. Работники крупных фирм добровольно остаются работать и после работы, и в воскресное время. Больше получает тот, кто больше работает, – это правило выдерживается везде и обязательно. Любой человек держит данное слово во что бы то ни стало, и поэтому японец сперва подумает, только потом дает какое-нибудь обещание и, конечно, сразу прерывает связи с тем, кто хоть раз не сдержал своего слова. Именно поэтому план нашего пребывания, составленный японской стороной еще в январе, соблюдался очень точно; куда ни приезжай, везде радушные встречи, всё готово, организаторы выполняют любые пожелания тут же, конечно, требуют такого же отношения к концертам от нас. Главной основой своего развития японцы считают то, что они сохранили душу своего народа, свою культуру, высокую культуру труда и человеческих отношений. КОНЦЕРТЫ В ГОРОДАХ ЯПОНИИ В первый день приезда до поздней ночи работали с помощью отца Лео (он работал в Москве и знает русский язык превосходно) над составлением программ концертов, в которых на русском и японском объясняется содержание наших выступлений. Больше всего хомус развит на острове Хоккайдо, где проживают представители малой народности Японии – айны. Здесь можно везде встретить исполнителей на бамбуковом хомусе – муккури. На этом острове во многих городах созданы филиалы Японского центра хомуса, везде начали организовать музеи о хомусе, появляются мастера-изготовители муккури. Поэтому вполне понятно, почему японские друзья начали концерты отсюда. В город Куширо мы полетели на самолете японской аэросистемы, имеющей 2 прохода в рядах с 11-тью местами, огромными салонами, ничуть не уступающими ни шириной, ни высотой залам наших клубов. Если смотреть сверху, то везде впритык друг к другу стоят разноцветные дома, по трехэтажным дорогам несётся поток машин, вокруг этих дорог и домов наполненные водой прямоугольники рисовых полей, напоминающие огромную солнечную батарею. В аэропорту встретили наши знакомые, приезжавшие в Якутск на II конгресс исполнители на муккури Норико, Емико, Сигико и побывавшая в Покровске два раза Юкико Хариу, член общества советско-японской дружбы. С аэропорта поехали сразу в концертный зал. В начале концерта Лео коротко рассказал о Республике Саха, о хомусе, познакомил нас со зрителями, показал слайды, снятые во время его встреч с нашими хомусистами. Потом исполнили по два сольных номера, два дуэта, увидели выступления местных хомусистов, танцы и песни айнов. В заключение концерта станцевали осуохай и айнский танец со зрителями. Первый блин комом не вышел, концерт прошёл очень удачно, зрителям и нам самим очень понравился. И разошлись мы после долгой беседы в отличном настроении. Хотя программа концерта всегда была примерно такой, Лео каждый раз вносил элемент новизны: то обучение прямо на сцене желающих играть на хомусе, то показ приёмов, то танец осуохай на сцене, то в зале, и каждый концерт выходил не похожим на другой, и все концерты проходили успешно. Надо отметить, что наши друзья, побывавшие в Якутии, очень тепло вспоминают встречи с якутянами, помнят их искреннее гостеприимство. Поэтому все трое – Норико, Емико, Сигико – постоянно сопровождали нас четыре дня, проведённые в Хоккайдо, стараясь показать всё, что связано с хомусом, создавали самые хорошие условия для отдыха и работы. А их уважительное отношение к музыке хомуса видно из того, что, играя на

18

муккури, применяют традиционные приёмы якутской школы игры. За эти дни мы узнали друг друга поближе, и от этого, видимо, уважение стало ещё больше, как и желание углубить творческие связи. Очень понравилось работа организаторов, они далеко не ограничиваются открытием дверей своих дворцов культуры, а сами на полученные от заказчика деньги нанимают режиссёра, других помощников и сопровождают с момента приезда до отъезда, готовые в любую минуту выполнить любое наше желание. Режиссёры обязательно прорепетируют с нами все мелочи, все нюансы и остаются на концерте до конца, чтобы сесть в стороне от зрителей с наушниками и незаметно управлять работой своих помощников. Есть и такие, которые в знак благодарности угощают после концерта ужином в ресторане и артистов, и помощников. Зрители входят в зал переобуваясь или в одних носках, некоторые сидят на специальных ковриках, некоторые на специальных сидениях. Очень внимательно слушают наш совместный с японскими дррузьями рассказ о Якутии и о хомусе, чудесную музыку, волнуются вместе с нами, радуются и благодарят. Очень трудно найти более отзывчивых зрителей, все вместе радуются, как дети, если получится какой-то приём у кого-то из них. А вопросы могут задавать без конца… Когда начинаем танцевать осуохай в конце каждого концерта, встают почти все зрители и, не зная языка, старательно повторяют слова за Иваном Егоровичем, радуя нас и получая огромное удовольствие от этого. В г. Саппоро один молодой человек прямо на сцене научился подражать на хомусе пению жаворонка и доказал зрителям, что при желании они тоже смогут играть на хомусе превосходно. На одном из концертов в г. Сэндай режиссёр специально расставила стулья в зале и виде круга, чтобы было удобно танцевать, и в конце концерта на осуохай поднялись все 300 зрителей, и все мы завершили совместным праздничным танцем этот понравившийся нам и зрителям вечер. Если судить по результатам анкетирования, по многочисленным вопросам зрителей после концертов, то можно сделать вывод о том, что в Японии возникает живой интерес к нашему хомусу, что работа наших коллег дает первые плоды. Этот искренний интерес к музыке хомуса, готовность зрителей к взаимопониманию помогали нам с каждым разом улучшать игры, создавать прямо на концерте все новые и новые композиции. ВСТРЕЧИ ПОСЛЕ КОНЦЕРТОВ Наше пребывание заранее было расписано по часам, и по этому плану мы участвовали во многих встречах и мероприятиях. Конечно, в первую очередь мы встречались с людьми, которые так или иначе связаны с хомусом: с работниками музеев, где есть разделы о хомусе, с исполнителями на муккури, с мастерами-изготовителями муккури. На острове Хоккайдо мы в основном встречались с айнами, знакомились с их бытом и культурой, так как именно они сохранили искусство игры на бамбуковом хомусе. Посетили деревню в знаменитом национальном парке-заповеднике Акан, где живут талантливые мастера народности айна, носители их традиционной культуры. Живут они в домахмагазинах, и прямо на глазах многочисленных туристов делают самые разные, редкой красоты сувениры в традиционном стиле, которые быстро раскупаются. А певцы, танцоры и исполнители на муккури каждый вечер показывают свое искусство. Эта деревня построена в рамках программы правительства по сохранению и разитию культуры айнов, малой народности в Японии, которая жила за счет охоты и рыболовства. По этой же программе построен музей под открытым небом в г. Сираой, рассказывающий о жизни айнов. Особенно важной мы посчитали встречу в городе Омия, в пригороде Токио. В этом городе в 1991 году комитет образования, проводя реконструкцию стадиона для бейсбола 19

вблизи синдоистской церкви, нашёл древнюю стоянку человека. Во время раскопок археологи нашли два странных предмета, которые до сих пор вызывают споры среди учёных. Одни говорят, что это украшение костюма шамана, другие утверждают, что просто застёжка от ремня. А Лео Тадагава и сами археологи говорят, что это хомусы. Поэтому японцы очень ждали эту встречу, что скажет по этому вопросу крупный, известный всему миру исследователь хомуса И.Е. Алексеев. Увидев их находку, мы без всяких сомнений признали в них хомусы, похожие на хомусы нивхов. Иван Егорович сказал, что этот инструмент может быть только хомусом и подчеркнул, что необходимо восстановить этот инструмент и послушать его музыку. В доказательство мы показали свои инструменты, которые ничем не отличаются (по форме) от инструментов, пролежавших в земле вблизи Токио многие века. В конце встречи нам подарили для нешго музея фотографии ископаемых хомусов и подробный отчёт об археологической раскопке. В Саппоро мы побывали в доме советско-японской дружбы. И хотя нашего Союза, в котором жили и трудились многие народы, уже нет, работники этого дома продолжают рассказывать всем желающим о всех 15 республиках, о культуре и традициях народов, живущих в них, средствами наглядности, собранной во время существования нерушимого некогда Союза, обучают языкам, песням и танцам, знакомят с кухней, бытом и культурой. Очень нас обрадовало то, что в одном из залов есть большая выставка сувениров, рассказывающая о Якутии: рекламы известных артистов, национальные костюмы, рисунки учащихся художественной школы п. Покровск, подарки и фотографии хомусистов села Техтюр, чороны, кытыйа и другие сувениры. Все это собрано госпожой Юкико Хариу, постоянно пропагандирующей культуру Республики Саха, в которой побывала четыре раза. Она познакомила нас с группой японских самодеятельных артистов, которые готовились к приезду с концертом в Якутию. Им очень понравилась музыка якутского хомуса, и две танцовщицы – исполнительницы традиционных танцев сказали, что хотят создать танец под аккомпанемент хомуса. Мы согласились с удовольствием, и это наше общее желание претворили в жизнь на сценах Покровска и Якутска этим летом. Еще одна интересная встреча произошла в Саппоро. Она интересна тем, что мы встретили нашего земляка, молодого учёного, изучающего вечную мерзлоту, Данила Ефремова, работающего по контракту с японскими учёными. Из этих встреч можно смело утверждать, что республика Саха, объявившая государственный суверенитет, привлекает пристальное внимание многих народов мира. ВИДЕОФИЛЬМ ОБ ИГРЕ НА ХОМУСЕ И ЗАКЛЮЧЕНИЕ Учитывая, что многие зрители изъявили желание научиться игре на хомусе, по просьбе японских коллег мы согласились один день посвятить снятию видеофильма о школе игры на якутском хомусе. В этот день мы ещё раз убедились, что японцы к любой работе относятся творчески, с выдумкой, очень ответственно и добросовестно, с одним желанием: выполнить работу на высшем уровне. Поэтому перед тем как снимать, они обязательно старались понять, как надо бить по язычку, как двигать языком, как дышать при исполнении того или иного приёма. Только после этого по команде режиссёра начинается съёмка. Такая творческая атмосфера захватила и нас, и мы не заметили, как проработали почти без отдыха целый день. В заключение хотелось бы высказать пожелание о том, чтобы учреждения образования и культуры объединили силы и средства и выпустили хотя бы маленькую книжку в качестве методического пособия руководителям ансамблей хомусистов и желающим научиться игре на хомусе. Для этого достаточно собрать богатый опыт руководителей кружков, которые имеются в каждом районе. 20

Пора начать издавать книги о технологии изготовления хомуса. Тем более, кузнец нашего района И.И. Христофоров уже подготовил рукописную брошюру. Думаю, многие кузнецы согласились бы поделиться своим опытом. Также давно пора записывать выступления хомусистов на пластинки, кассеты, и тем самым увековечить многие уникальные произведения хомусистов и не только их. Разве мало у нас певцов и тойуксутов? Наравне с хомусом, другими видами фольклора необходимо восстановить и развивать в каждом посёлке, в каждом селе и традиционные ремёсла якутов. Только тогда, когда возродится по-настоящему традиционная культура, народ саха будет процветать и будет жить не хуже, чем в развитых странах, ибо феномен высокого развития Японии объясняется не рынком, а высокой культурой труда. Потому что при любой системе человек, не обладающий внутренней культурой, не сможет работать творчески, добросовестно, как бы высоко ни был он образован. С. ШИШИГИН, директор ПСШ № 1, хомусист-импровизатор, виртуоз мира.  

21